素描是一種繪畫形式，是具有相對單獨性的學科，同時又是繪畫的基礎，是造型藝術基礎之基礎。素描教學的目的是通過寫生練習使學生具有較真實的描摹對象的能力。但這不是獨一也不是主要目的，因為我們不是為了培養技巧熟練的畫匠。啟迪學生多方面的開動腦筋，對學生進行正確的觀察方法、思維方式和審美情操的培養，使其具有多方面的藝術素質和修養，才是素描教學的根本所在。被動機械地模仿對象的寫生將會阻礙學生潛能的發揮。因此，我們不能固守單一的教學操作方式，而應該將新的教學觀點和方法注入到我們的教學中來。同其它造型藝術一樣，素描經歷了一個不斷更新、不斷完善的過程。在這一過程中很多素描大師以其獨有的風格為我們所熟知，丟勒精確典雅的造型，安格爾嚴謹的線條，塞尚直率單純的形象等等。兒童美術培訓具有開發其潛力的重要意義。較好的美術培訓機構

其實素描完全照搬自然中的物體這是不可能的，因為自然界中的豐富的光影，以及空間都不是依靠我們手中的鉛筆和紙這樣簡單的工具能表現出來的，而且照搬自然我們完全不如照像機。所以要求我們進行理性的思考和概括，對于物質上豐富的光影變化加以取舍，從而使它更具有繪畫性而不是照片。其次就要求我們在觀察方法上的改變，不iii]著一個地方看，因為人的眼睛在變換目標時，聚焦只需很短的時間，要去看一個物體的細節，只要不是近視眼就會越看越清楚，因此要學會觀相互交替的察整體與局部，這樣在刻畫局部時同時注意整體的色調以及開始度定好的一些視覺中心等不被破壞，同時也不能為保持整體的大感覺而忽略局部的細節，這樣畫出來的畫還是不會吸引人，空洞無物。較好的美術培訓機構美術培訓機構行業的發展非常可觀，所以要好好重視美術培訓機構行業。

形態能使素描作品生動。不論是具象還是抽象都存在著一種視覺形態。形態在畫家眼中有著不同的感覺，它常常從自然中來，并且又有超脫自然的豐富形式。形態靠點、線、面的自由組合，它們之間有機地構成千變萬化，既有規律，又變換自由，正像中國文字的間架結構和建筑中的基本構架一樣，決定著外部的構造。通過畫家的苦心經營，美的形態會具有很強的形式感。素描藝術中形式美的意味是值得細心品味的。單色畫雖無色彩，但靠單色中的純樸和一些講究的技法以及特殊的形式就能呈現出具有高品位的內容，如果再融進畫家的個性、激情和風格，那么素描這種樸素的單色藝術就會大放光彩，會創造出驚人的情趣，永葆它的藝術地位和魅力。

素描教學訓練要以培養學生對物象的認識能力、觀察能力、表現能力和審美能力為目的．即要達到基礎訓練所必須具備的各項要求。掌握好基礎知識和技能。同時，又應指導學生以客觀物象為依據，表現物象的真實，以寫實的手法表現對物象的真實感受。素描訓練是從簡到繁、由淺入深融思維和創造為一體的造型過程。初學素描時，學生由于缺乏對客觀對象的認識和理解，盡管他們有正確的視覺感受．但總是心有余而力不足，往往不能正確地分析形象的特征、結構和內部聯系，缺乏整體觀念，喜歡鉆入局部，結果是費力不討好。針對這種情況，教師要及時給予指導，肯定優點，指出存在的問題。美術中的線是繪畫中基本而又特別重要的成分之一。

淺析靜物素描繪畫技法：通過觀察對比，準確把握靜物形態特點。物體內部之間的對比在畫單個物體時，也要將局部與局部之間進行對比，例如，畫一個鋼精鍋，在畫黑色部的鍋底時要與明暗交界面對比，畫明暗交界面時也是如此畫灰面時，要考慮到怎樣與亮面與暗面的銜接，估計到整個物體較亮的程度是多少，較暗的程度有多少，畫在物體前面的高光與后面的高光對比哪個更亮又如在畫一個黑色的釉罐時，暗部的顏色極深，而且反光較多。色彩變化豐富。因此，不能只將其暗部畫的漆黑一片，而要反復觀察對比它的細微變化，將它畫得暗中有暗和暗中有亮。只有反復的對比，這個黑色的釉罐才會被你畫得透明而層次豐富：只有通過反復對比，作畫時我們才能做到胸胸有成竹。學習繪畫培訓機構選擇有學習氛圍的。高中生美術培訓服務咨詢

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淺析靜物素描繪畫技法：通過觀察對比，準確把握靜物形態特點。局部對比法。局部對比法可分為物與物之間的對比和物體內部之間的對比物與物之間的對比：在作畫過程中要注意物與物之間的對比，例如，在畫一組靜物中，左邊是蘋果，蘋果的旁邊是棕色的罐子，襯布則是淺灰色的，畫蘋果時，就要考慮到與灰布和罐子分別進行比較，蘋果比灰布略暗還是略亮一些與罐子比較通常是較淺的，但又大致淺多少?在畫灰布時。同樣就要與蘋果和罐子對比了。在一組較為復雜的靜物中，通常要將物與物之間的色相進行對比，物與物之間的亮面(包括高光)以及物與物之間暗部進行對比。在整體靜物的對比中，較暗的部分要大膽地加黑、深入刻畫。較好的美術培訓機構